Krakowskie Podgórze to miejsce o bogatej historii związanej z przemysłem odzieżowym. Przy ulicy Nadwiślańskiej przez dziesięciolecia funkcjonowały zakłady produkcji odzieży, a dziś w tej samej lokalizacji powstaje koncpecja przestrzeni dedykowana modzie w zupełnie nowej formie. Natalia Szczepańska z Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej stworzyła projekt Muzeum Mody, łączącego historię miejsca z nowoczesnym podejściem do ekspozycji sztuki. Jego forma czerpie inspirację z kontekstu przestrzennego i otaczającego krajobrazu, tworząc dynamiczną, otwartą strukturę, wpisującą się w tkankę miasta.
przekroje
© Natalia Szczepańska
lokalizacja, kształtująca przestrzeń
Wyjątkowe położenie muzeum nad brzegiem Wisły wpłynęło nie tylko na formę budynku, ale również na organizację jego wnętrz. Przestrzenie wystawowe otwierają się na rzekę, czyniąc ją integralną częścią ekspozycji. Wisła staje się naturalnym tłem dla prezentowanych eksponatów, dodając im kontekstu i podkreślając ich unikalny charakter. To podejście sprawia, że muzeum nie jest tylko budynkiem, ale dynamiczną przestrzenią, w której natura i sztuka współistnieją, wzajemnie się uzupełniając.
elewacja od strony Cricoteki
© Natalia Szczepańska
rampy, prowadzące przez historię mody
Wnętrza muzeum zaprojektowane zostały w sposób, który umożliwia organiczne i płynne przechodzenie między kolejnymi poziomami. Wijące się rampy przenikają wszystkie kondygnacje, zacierając granice pomiędzy piętrami i pozwalając odwiedzającym oglądać dzieła sztuki z różnych perspektyw. Inspiracją do stworzenia tej przestrzennej narracji było Podgórze – dzielnica pełna stromych podejść, wąskich uliczek i zakrętów, które zaskakują odkrywanymi po drodze widokami. Muzeum, podobnie jak miasto, zaprasza do odkrywania swoich tajemnic krok po kroku, stopniowo odsłaniając historię mody w nowoczesnej aranżacji przestrzeni.
elewacja frontowa
© Natalia Szczepańska
dialog mody i architektury
Projekt muzeum to nie tylko przestrzeń ekspozycyjna, ale również wyraz dialogu pomiędzy architekturą a modą. Obie dziedziny operują formą, strukturą i detalem, a kiedy ze sobą współpracują, powstają prawdziwe dzieła sztuki. W tym przypadku architektura nie jest jedynie tłem dla eksponowanych ubiorów – staje się ich dopełnieniem, nadając im nowy wymiar i kontekst. Dzięki dynamicznej organizacji przestrzeni odwiedzający nie tylko podziwiają wystawy, ale również uczestniczą w procesie doświadczania mody w sposób wielozmysłowy.
wizualizacja od ulicy Nadwiślańskiej
© Natalia Szczepańska
nowoczesne technologie w przestrzeni muzeum
Projekt zakłada wykorzystanie nowoczesnych technologii do wzbogacenia wrażeń odwiedzających. Interaktywne instalacje, projekcje mappingowe i cyfrowe rekonstrukcje historycznych kolekcji pozwalają na głębsze zanurzenie się w świat mody i jej ewolucji na przestrzeni wieków. To miejsce, które nie tylko pokazuje przeszłość, ale również otwiera drzwi do przyszłości projektowania i innowacji w dziedzinie odzieży.
wizualizacja od ulicy Solny Port
© Natalia Szczepańska
przestrzeń żywa i otwarta dla miasta
Muzeum Mody na Podgórzu nie jest zamkniętą instytucją, lecz otwartą przestrzenią, współgrającą z otoczeniem. Tarasy widokowe i przestrzenie publiczne zachęcają do interakcji, organizowania wydarzeń kulturalnych oraz edukacyjnych spotkań związanych z modą i designem. To miejsce, które żyje razem z miastem i jego mieszkańcami, wpisując się w dynamiczny krajobraz krakowskiego Podgórza.
sala pokazowa
© Natalia Szczepańska
Projekt Natalii Szczepańskiej to nie tylko muzeum, ale przestrzeń narracyjna, która poprzez architekturę opowiada historię mody i jej związków z miastem. Połączenie nowoczesnej formy z inspiracjami zaczerpniętymi z krajobrazu Podgórza sprawia, że budynek staje się integralną częścią kontekstu, w którym funkcjonuje. To projekt, który pokazuje, że moda i architektura mogą współistnieć w harmonii, tworząc miejsce, zachęcające do odkrywania sztuki w jej najpiękniejszej formie.
wystawa
© Natalia Szczepańska