Projekt Oliwii Tasiemskiej z Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, to koncepcja mieszkania inspirowana japońską filozofią ikigai – rozumianą jako powód do życia, pasja i sens codziennego istnienia. Przestrzeń została zaprojektowana dla młodego mężczyzny – studenta i twórcy zajmującego się grafiką warsztatową, introligatorstwem i tworzeniem szkicowników. Mieszkanie ma jednocześnie służyć życiu prywatnemu, pracy twórczej oraz spotkaniom z klientami. Założeniem było stworzenie wnętrza, które uspokaja, porządkuje bodźce i sprzyja koncentracji, a jednocześnie wspiera rozwój pasji i kontakt z drugim człowiekiem.
przekrój A-A
© Oliwia Tasiemska
lokalizacja i światło jako fundament projektu
Mieszkanie znajduje się przy ul. Brożka 9 i usytuowane jest na ostatnim piętrze budynku, od strony południowo-wschodniej. Dzięki temu przestrzeń korzysta z naturalnego światła od wczesnych godzin porannych aż po wieczór, co ma kluczowe znaczenie dla komfortu pracy twórczej.
Światło w tym projekcie nie jest jedynie elementem technicznym – staje się nośnikiem symboliki i nastroju, nawiązując do japońskiego kultu słońca i idei harmonii między człowiekiem a przestrzenią.
wizualizacja
© Oliwia Tasiemska
styl japoński jako język wyciszenia
Autorka świadomie sięga po estetykę japońską, łącząc ją z nowoczesną formą. Zamiast tradycyjnych materiałów, takich jak glina czy surowe drewno, wprowadza postarzany beton w odcieniu RAL 7047, który stanowi spokojne, neutralne tło dla codziennego życia.
Kluczowe znaczenie ma tu minimalizm rozumiany nie jako pustka, lecz jako świadomy wybór jakości ponad ilość. Przestrzeń nie jest przeładowana – każdy element ma swoją funkcję i znaczenie.
wizualizacja
© Oliwia Tasiemska
korytarz jako centrum mieszkania
Najważniejszym elementem układu jest korytarz – potraktowany nie jako strefa przejściowa, lecz jako centrum całego mieszkania. To właśnie on, zgodnie z tezą Marshalla McLuhana „środek jest przekaźnikiem”, organizuje funkcjonalność i symbolikę wnętrza.
Z korytarza prowadzą wejścia do siedmiu stref ukrytych za przesuwnymi ścianami, które zamiast tradycyjnych podziałów oferują abstrakcyjną, beżową grafikę inspirowaną sztuką japońską. Przestrzeń staje się dzięki temu płynna, elastyczna i wieloznaczna.
W projekcie wyraźnie zaznaczono kontrast pomiędzy betonem a drewnem. W strefach przechowywania, pracy i snu zastosowano drewno Hinoki, charakterystyczne dla japońskiego rzemiosła. Stolarka meblarska wykonana została w tradycyjnej technice Sashimono – bez użycia gwoździ, wyłącznie poprzez skomplikowane połączenia drewna (hozo).
wizualizacja
© Oliwia Tasiemska
To rozwiązanie nie tylko podkreśla kunszt wykonania, ale także symbolicznie odwołuje się do trwałości, precyzji i szacunku do materiału.
przestrzeń pracy i życia w jednej narracji
Projekt łączy w sobie funkcję mieszkalną i zawodową. Zabudowa kuchenna sięga sufitu, oferując dużą ilość miejsca do przechowywania i pracy. Pracownia twórcza nie jest osobnym, zamkniętym pomieszczeniem – wpisuje się w rytm mieszkania i jego codzienne funkcjonowanie.
Jak podkreśla autorka, nie liczy się ilość przedmiotów, ale ich jakość i wpływ na użytkownika. Przestrzeń ma wspierać koncentrację, kreatywność i wewnętrzną równowagę.
wizualizacja
© Oliwia Tasiemska
Projekt Oliwii Tasiemskiej to coś więcej niż aranżacja wnętrza – to manifest podejścia do życia poprzez architekturę. Mieszkanie staje się tłem dla działań człowieka, jego pasji i relacji, a nie celem samym w sobie.
